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Não esperavam que eu vivesse.
Nasci prematuro de dois meses.
Quando determinaram que eu não sobreviveria…
meu pai entrou em casa…
com uma caixa de sapato.
Estavam preparados para me enterrar.
Acredito que minha vida tenha tido
algumas viradas maravilhosas e indescritíveis.
O LEGADO DE SIDNEY POITIER
Meu mundo era bem simples.
Eu não sabia que existia a eletricidade.
ILHA CAT
Eu não sabia que existia
um cano que levava água para dentro de casa.
Aprendi sobre o mundo por meio de observação.
Eu via criaturas, via pássaros,
e tinha que descobrir sozinho o que eram.
Eu era o caçula da família.
E eu levava a pior entre todos, claro.
Mas eu era o mais novo,
aquele com frequência deixado em casa
quando meus pais iam para o campo. Eles plantavam tomate.
Havia pouca instrução, muito pouca.
Tudo que eu conhecia em termos de valores, de certo e errado,
em termos de quem eu era, tinha que vir dos meus pais.
Eu sempre os observava.
Como se tratavam, como se cuidavam, como se comportavam com os amigos.
Como se comportavam com outras pessoas da aldeia.
E eu me comportava do modo mais parecido possível
porque eu via o resultado do comportamento deles.
O governo da Flórida estabeleceu um embargo
aos tomates vindos das Bahamas.
O negócio do meu pai ruiu.
Então ele mandou minha mãe, e ela me levou, para Nassau
para achar um lugar que pudéssemos pagar.
A caminho do porto, vi algo se movimentar.
Parecia um besouro descendo a rua.
Perguntei à minha mãe: "O que é aquilo?"
E ela disse: "Aquilo é um carro."
Falei: "O que é um carro?"
E ela o descreveu pra mim. Eu fiquei fascinado.
Ao caminharmos pela rua, vi janelas de vidro
com coisas lindas por trás do vidro.
Aí vi uma mulher.
Mas ela estava de frente para outra mulher que era igualzinha a ela.
E tudo que aquela mulher fazia a outra também fazia.
Obviamente era um espelho.
Mas eu não sabia que existiam espelhos.
Entenderam? Eu não sabia o que era um espelho.
Nunca pensei na minha aparência.
Eu só via o que via.
Tinha uma pessoa branca na Ilha Cat.
Ao chegar a Nassau, vi outros brancos,
mas eles eram minoria.
Os negros eram 90% da população.
Eu andava com uma turma de garotos que eram da minha idade.
Em questão de meses, quatro dos garotos foram para um reformatório.
E meu pai decidiu
que eu talvez estivesse indo pelo mesmo caminho.
Fui enviado para Miami, Flórida.
Saí das Bahamas aos 15 com essa noção de mim mesmo.
Passei dez anos e meio com essa noção, na Ilha Cat.
E mais quatro anos e meio também, em Nassau.
Então cheguei a Miami, Flórida, com determinada noção de mim.
E assim que desci do navio, a Flórida começou a me dizer:
"Você não é quem pensa que é."
SÓ PARA NEGROS
Ao ser criado em uma comunidade na Ilha Cat em que todos são negros,
tudo que você conhece e vê ao seu redor é forte
bom e acolhedor
e é negro.
Não existe um conceito de raça, na verdade.
Como aquela era a visão de mundo dele, sua visão pessoal,
ele se comportava daquela maneira no mundo.
Ele sempre achou que era quem ele era.
E houve épocas em que isso o fez passar apuros.
Fui morar com meu irmão, o único parente que tínhamos lá.
Ele me arrumou emprego na loja de departamento chamada Burdines,
em Miami, Flórida, para fazer entregas.
E me falaram o nome da moça e…
Então peguei a bicicleta e fui até Miami Beach.
Cheguei ao endereço, me dirigi até a porta da frente
e toquei a campainha.
Aí a dona da casa saiu e disse:
"Por que está na porta da frente?"
E eu falei: "Vim entregar esta encomenda."
E ela disse: "Vá para a porta dos fundos."
E bateu a porta na minha cara.
Bem, essa experiência da raça nos EUA era novidade para mim.
Eu não conseguia entender.
Por que ir até a porta dos fundos se ela estava ali?
Mas ela bateu a porta na minha cara e eu não sabia o que fazer.
Acabei decidindo colocar o pacote ali, na porta.
Quando anoiteceu, fui para a casa do meu irmão.
Cheguei lá e estava tudo escuro.
Eu me aproximei da casa, não havia luzes.
Não entendi por que não havia luzes, mas fui até a porta da frente.
A esposa dele abriu a porta, me agarrou, me puxou pra dentro, pro chão
e bateu a porta.
E ela disse: "O que você aprontou? O que fez hoje?"
Eu falei: "Eu não fiz nada. O que eu fiz?"
Ela disse: "A Klan esteve aqui. O que você fez hoje?"
Decidi que tinha que sair da cidade. Eu queria sair da cidade.
Eu tinha deixado algumas peças de roupas
na lavanderia.
Fui até lá, ficava num bairro totalmente branco.
Na volta, fui até o ponto de ônibus, e os ônibus tinham parado de rodar.
Um carro parou, se aproximando de mim,
e estava cheio de policiais.
E me perguntaram: "O que está fazendo?"
Falei que estava tentando arrumar uma carona até a cidade.
"O que está fazendo aqui?" E expliquei tudo.
Ele puxou a arma
e a apoiou na janela do carro.
E ele a colocou contra a minha cabeça.
Aqui.
E disse para os compatriotas:
"O que devemos fazer com essa pessoa?"
Eles não falaram "pessoa".
Ele disse: "Se nós te liberarmos,
você acha que pode voltar andando para o lugar de onde saiu
sem olhar pra trás? Pode fazer isso?"
E eu falei: "Sim, posso fazer isso."
Ele disse: "Se olhar para trás uma vez, vamos atirar em você."
Nos 50 quarteirões seguintes,
sempre que passava numa janela, eu virava os olhos
e identificava a viatura policial atrás de mim.
E lá eles continuaram…
por todo o caminho de volta, até o fim da ruazinha
em que meus parentes moravam.
Dali, eles foram embora.
Em questão de poucos meses,
tive que mudar toda a minha percepção da vida.
Comecei a aprender quem tinha poder.
E eu testemunhava a consumação desse poder.
Então eu vi que tinha que sair da cidade. Eu sabia que tinha que sair.
Eu não sabia se um dia conseguiria encontrar
um lugar diferente da Flórida.
Uns sujeitos me falaram que havia um lugar
que oferecia diferentes oportunidades para nós.
Nova York.
Cheguei à rodoviária de Nova York…
NOVA YORK
…na Rua 50 com a Oitava Avenida. E ao caminhar pela rua,
fiquei impressionado com o lugar.
Um afro-americano se aproximou de mim e disse: "Como vai?" Falei: "Estou bem."
Ele: "Aonde você vai?"
Eu disse: "Pode me dizer como chegar ao Harlem?"
E ele: "Ah, sim.
Desça ali e pegue o trem A."
Fiquei céptico porque ele falou: "Desça. Pegue a escada que desce para o subsolo."
E eu falei: "Tudo bem."
Eu cuidadosamente desci a escada.
Aí eu ouvi um barulho se aproximando.
E, de repente, chegou um trem…
O trem chegou à rua 116, e eu desci.
Segui o fluxo de pessoas saindo
e subi a escada.
E lá estava eu, no Harlem.
Havia negros para todo o lado. Eu os cumprimentava, eles retribuíam.
Fiquei animadíssimo.
Havia muitos artistas negros no Harlem.
CRÍTICO CULTURAL, MÚSICO
Havia consciência da grandeza do entorno.
Ellington, por exemplo.
Lena Horne. Billie Holiday.
Os superastros estavam por todo lado.
Sabia-se qual era a magnitude do artista na época.
Eles estavam ali, diante de todos, sem filtro.
E foi assim que a época
aguardava Sidney Poitier.
Veio em busca de fama.
- Eu vim em busca. - Em busca.
Minha busca foi infrutífera por muito tempo.
Na rua 49 com a Broadway,
havia um bar e restaurante
com uma placa: "procura-se lavador de pratos."
Entrei, e ele falou: "Quando pode começar?"
Eu disse: "Posso começar agora."
E ele me contratou.
Além do trabalho, me pagavam quatro dólares por noite.
E eu podia comer.
Após a primeira noite de trabalho,
fui até a rodoviária.
RODOVIÁRIA - RESTAURANTE
Fui dormir no banheiro.
Lá os toaletes eram pagos, custavam cinco centavos.
Coloquei uma moeda lá. E entrei.
Abaixei o assento, me sentei nele, pus meus pés na porta,
e dormi.
Era desconfortável, nem preciso dizer.
Em uma certa noite,
eu estava próximo à cozinha,
lendo um jornal.
E um dos garçons olhou e me viu sentado ali.
Falei: "Estou tentando aprender a ler direito."
E ele disse: "Quer que eu leia com você?"
Toda noite,
aquele homem, aquele garçom judeu
ia até o lugar onde eu lia o jornal
e se sentava comigo até eu realmente começar a aprender a ler.
Foi o começo de uma jornada pra mim.
Se você para de batalhar, as pessoas te ignoram.
Mas se te veem dando duro,
alguém vai te pegar pela mão
e te dar aquele impulso necessário pra continuar.
Isso sempre acontece.
Eu estava na rua 125, no Harlem,
e comprei um jornal chamado Amsterdam News,
um jornal de negros com página de classificados.
Entre os classificados, havia lugares que tinham me empregado
como lavador de pratos, porteiro,
e outros trabalhos que eu podia fazer.
PROCURAM-SE ATORES
A página de trás trazia: "Procuram-se atores."
Pensei: "Nossa, eles querem atores?
O que eu faria como ator?"
Fui até o endereço e bati à porta. Passado um tempinho, apareceu um sujeito.
Era um cara grande, enorme. Frederick O'Neal.
CO-FUNDADOR
Entrei. Subi no palco e abri na página indicada.
E ele, sentado na plateia, abriu outra cópia.
Ele virou a página e disse: "Leia o papel de John."
Olhei, vi "John" e falei: "Tudo bem."
"Ele disse: 'Aonde você vai?'"
E ele ficou muito irritado e bravo,
e me colocou pra fora.
Falou: "Pare de desperdiçar o tempo dos outros e vá trabalhar lavando pratos."
Foi ali que virei ator, sabe?
Falei: "Vou me tornar ator.
E quando isso acontecer, vou voltar e mostrar àquele homem."
Você tinha sotaque ao começar a trabalhar aqui.
Pode nos mostrar como era seu sotaque?
Uma fala como "eu vou pra casa".
Quando criança, dizíamos "vou pa'csa".
Eu tinha que eliminar o sotaque para ser ator.
Aí eu mesmo me livrei dele.
Comprei um rádio por 14 dólares.
E eu sintonizava em um sujeito chamado Norman Brokenshire.
Norman Brokenshire era locutor de notícias.
A voz dele era belíssima.
NO AR
Como vão, senhoras e senhores? Eu sou Norman Brokenshire.
Eu o ouvia… E depois de um tempinho, eu repetia.
Estou à frente de microfones há mais de 25 anos,
e posso dizer que é um ramo tenso.
E eu perdi meu sotaque quase totalmente.
Eu saí, comprei livros
e aprendi a dominar as falas do roteiro.
Depois voltei e fiz um teste.
Aí fui aceito.
Então usei o teatro, usei a atuação e as aulas de interpretação como terapia.
Eu ia pra lá depois do trabalho no Distrito Garment
ou nos 14 ou 18 lugares onde eu trabalhei.
Eu cursava as aulas à noite, estudava e fazia as cenas.
Na época, quando eu tinha 17, 18 anos,
atuar me ofereceu a possibilidade de ser um exibicionista,
de extravasar algumas das minhas frustrações,
de transferir minha confusão e outros males
para um personagem fictício.
Eu sentia que aquilo me diferenciava.
Eu podia ser muitas coisas ali.
E aquelas áreas da vida, a social e outras,
que me eram restritas…
Eu tinha meios de revidar com esse tipo de ilusão.
Tirano, mostra sua face!
Qual é teu nome?
Uma das coisas que se perdeu foi o teatro negro.
Meu nome é Macbeth.
Provavelmente, depois da Guerra e até os anos 80,
o teatro negro tenha sido a voz da arte negra.
O American Negro Theatre veio antes…
ESCRITOR, HISTORIADOR
…do Negro Ensemble Company e de outros grupos.
Era um lugar em que jovens talentos podiam subir no palco
e se apresentar.
Todos começaram lá.
Só nos anos 90 surgiram os atores negros que não tinham passado pelo teatro negro.
Fui lá fazer um teste.
VOZ DE HARRY BELAFONTE
Ao chegar,
vi um negro carrancudo na minha frente.
E ele não parecia feliz em me ver.
Eu olhei pra ele e percebi que estaria competindo com aquele cara
pelo resto da vida.
Decidi que devia pegar carona no estrelato de Sidney
para ser conduzido a experiências celestiais.
E eu…
Que clima.
Meu pai e o Harry se amavam. Era uma loucura.
Eles estiveram juntos, desde o início do American Negro Theatre.
FILHA
E eles eram melhores amigos,
e tinham discordâncias periódicas, sabe?
Eram como marido e mulher. Tipo…
Eles se separavam, se divorciavam, se casavam de novo.
- Às vezes discordamos. - É.
Não é brincadeira. Discordamos de vez em quando
em relação a vários assuntos.
Mas trocamos opiniões sobre esses assuntos, sabe?
Aprendi muito com esse homem, em 26 anos.
Suponho que ele tenha aprendido um pouco comigo.
Somos artistas. Eu tenho ego. Ele tem ego.
Conta, amor.
Então…
Eu tinha 18 anos, estava saindo de Birdland,
e vi Sidney, Harry Belafonte e Marlon Brando.
Puxa vida, aquilo foi histórico. Histórico mesmo.
Éramos doidos. Todos eram doidos na época.
Eles amavam e eles brigavam.
Eles ficavam amigos e permaneciam amigos.
E trabalhavam juntos.
E continuavam se provocando.
E ainda é assim.
Em Days of Our Youth, Sidney Poitier era meu substituto.
Trabalhávamos por mixaria.
Eu tinha emprego.
Eu era auxiliar de faxina.
Ia ter apresentação e Harry Belafonte era o ator principal, ele ia entrar.
Ele também era lixeiro na época.
Ele foi chamado para um turno e precisava ir.
Meu pai, sendo o substituto, assumiu o papel.
E, por acaso, havia um produtor da Broadway
na plateia, naquela noite,
fazendo seleção para Lisístrata.
E ele escalou meu pai.
O Harry deve ter ficado furioso.
A 20th Century Fox tinha mandado olheiros ao leste
pra procurar um ator.
Viram Sidney Poitier.
Eles o levaram à Califórnia, fizeram o teste, e o resto é história.
Sempre que ele sai da linha, eu o lembro,
que ele deve a carreira ao lixo.
A pessoa ficaria amarga, se não tivesse sido bem-sucedida como você.
Sou bem-sucedido e sou amargo.
- Oi, Lefty. - Oi, Luth.
Olha só, eu estava te procurando.
SEM SAÍDA
Comecei a carreira com Joe Mankiewicz.
DIRIGIDO POR
- Olá, Brooks. - Boa noite.
Ele queria fazer um filme sobre negros nos EUA.
E foi um filme interessante. O primeiro do tipo.
Interpretei um médico negro em um hospital de Los Angeles.
Sou o Dr. Brooks.
Disseram que você estaria aqui.
Foi bem polêmico.
- Ele não, quero um médico branco. - Apagaremos a luz, não fará diferença.
- Não tenho direitos? - Não!
Havia gente na indústria que não tinha coragem
de fazer um filme como aquele sobre os negros.
Havia um padrão definido
na representação de negros de um modo muito desrespeitoso.
Sei que consigo comer purê de batatas sem faca…
- Pare de bobagem! - Eu…
Eram os anos 40,
e pra fazer cinema era preciso ser engraçado.
Stepin Fetchit.
Mantan Moreland.
Sr. Bill, preciso mesmo? Posso ficar aqui?
Não, veja bem, pode dar um exemplo ruim para os outros empregados.
Certamente.
Aqueles eram os astros negros da época.
Se não fosse engraçado, não trabalhava.
Mantan Moreland, Stepin Fetchit e Hattie McDaniel.
Eu sabia, ao entrar no ramo, como tinha sido difícil pra eles
dizer algumas daquelas palavras e se comportar daquele modo.
Você é o cara mais preguiçoso que já vi.
Sr. Frank, não sou preguiçoso, só estou relaxando.
Hollywood era um lugar bastante insensível
em se tratando de negros.
Não me deixe aqui!
Hattie McDaniel foi indicada e venceu em 1939.
Eu sabia que ela não podia nem entrar em hotéis.
FILHA
E sabia que interpretar uma empregada
tão bem quanto ela o fazia
era a única coisa que eles realmente queriam de uma pessoa como ela.
Quero agradecer…
Acho que Sidney nunca interpretou um papel "subserviente".
Ele nunca esbugalhou os olhos.
Nunca baixou a cabeça.
Nunca disse nada engraçado.
Víamos o homem em um mundo
em que ele não tinha muito a dizer.
Na verdade, ele tinha, sim.
Se alguém morre no hospital, já gritam "assassinato".
- É diferente quando é comigo. - Não pode ser, você é médico.
Não gritam com o médico, mas, sim, com o crioulo.
O cinema mudou quando ele chegou à tela.
Dá pra entender?
Nunca tinham visto um cara como ele.
Ele… Digo,
ele conquistou algo que era inédito.
Algumas coisas me motivavam.
Vim de uma família muito pobre.
Uma família pobre e sem instrução, no Caribe.
E minha família caribenha pobre e sem instrução olhava para os EUA
como se aqui brotasse ouro nas ruas.
E eu pegaria um pouco do ouro e mandaria pra casa.
Como não mandei ouro pra casa,
desenvolvi uma reação neurótica horrível em relação ao meu lar.
Eu o cortei.
Eu não escrevia porque não tinha nada pra pôr no envelope.
Ele tinha amor e respeito profundos pelos pais,
e acho que isso pesou um pouco pra ele, tanto que ficou oito anos longe.
Voltei a ver meus pais só após oito anos.
A família se reuniu em um cinema em Nassau
para ver meu primeiro filme, O Ódio É Cego.
Sim, é muito importante.
Era a primeira vez que meus pais viam um filme.
Para eles, deve ter sido uma fantasia, um sonho.
Não tenho muita certeza de quanto do conceito eles entenderam.
Eles ficaram totalmente fascinados.
Saíram falando: "Aquele é meu filho", esse tipo de coisa.
Depois desse sucesso inicial, voltei a lavar pratos no Harlem.
Apesar do retrocesso,
eu ainda confiava em mim e no futuro.
O suficiente para me casar com uma jovem chamada Juanita…
29 DE ABRIL DE 1950
…e tentar seguir a vida.
Logo nasceu nossa primeira filha,
e outra estava a caminho.
Acho que minha mãe era muito otimista
e meu pai, meio pessimista.
Mas o otimismo dela o dominava.
E acho que a capacidade dela de compreender as pessoas
fascinava meu pai.
O fato de ela amar o outro incondicionalmente
cativava a imaginação dele.
Eu era a única menina e a única negra
na minha sala, na Universidade de Columbia.
Eu tinha duas coisas contra mim, então…
Eu tinha escrito uma dissertação
sobre a situação de negros e brancos nos Estados Unidos.
Perguntaram: "De onde você tirou essas ideias?"
Falei: "Das pessoas que passaram por isso."
Quando conheci Sidney, ele só tinha cursado até a terceira série.
Ele estava sempre disposto a aprender.
Ele tinha que conhecer
tudo que atraísse a cabeça dele.
E eu vivia tentando passar pra ele
as coisas que eu achava que ele não sabia
e que o ajudariam se ele soubesse.
Aí ele pôde começar a sentir e a reagir
aos filmes que lhe eram oferecidos.
Falei: "Nem tudo é dinheiro."
Ofereceram a ele um papel num filme. Acho que foi Marty Baum.
FILHA
E ele recusou.
Marty Baum disse: "Desculpe, não entendo.
Você vai receber pelo filme mais do que ganha em um ano."
Minha segunda filha ia nascer. Minha segunda filha.
E eu não tinha dinheiro.
CIDADE DO VÍCIO
Meu papel seria o do faxineiro,
e nada contra interpretar faxineiros.
Mas segundo aquele roteiro, tinha havido um assassinato.
E os assassinos, ou aqueles que sabiam do crime
ou que tinham ligação com os assassinos,
achavam que eu, o faxineiro, tinha testemunhado o crime.
Na narrativa, a filha do faxineiro é assassinada,
e o faxineiro não tem meios de expressar o que sente
em relação ao corpo da filha ser jogado na grama.
Eles não iam mudar o roteiro para dar a ele algum tipo de reação.
E ele falou:
"Reginald Poitier jamais permitiria
que um filho dele fosse jogado na grama
sem ele poder falar alguma coisa."
Ele queria garantir que tudo que fizesse…
FILHA
…refletisse bem no pai dele.
Ele disse que quando olhava
e via o nome dele na tela ou no letreiro,
aquele não era o nome dele, era o do pai.
Eu não poderia fazer o papel
sendo o filho do homem que acredito que sou.
Não poderia fazer aquele papel
se a minha mãe era a mãe que eu achava que ela era.
Assim, ele recusou o papel.
Ele recusou o papel e foi pedir um empréstimo
para pagar o parto da filha no hospital.
Ele fez o que tinha que fazer…
FILHA
…não tanto pelo que as pessoas esperavam dele,
mas pelo que ele esperava de si mesmo.
Minha lealdade aos meus valores veio da minha mãe.
E do meu pai.
Primeiro, abaixe-se. Aí, proteja-se.
A Guerra Fria depois da Segunda Guerra gerou
nos EUA uma paranoia com o comunismo
que afetou todos os aspectos da vida americana.
Os comunistas mandaram seus agentes, de fato,
infiltrarem-se em Hollywood
e fazerem todo o possível para envenenar os filmes.
Eles são inimigos! Não são americanos.
- São homossexuais. - É!
- São comunistas! - São!
Eles são comunistas!
Se houvesse só um comunista no Depto. de Estado,
ainda assim, seria demais.
Lembro da época, pois fui cursar a Universidade Howard.
Vi as audiências de McCarthy…
EMBAIXADOR ANDREW YOUNG POLÍTICO, ATIVISTA
…na primeira TV que pus os olhos, que ficava no saguão do dormitório.
Era muito assustador.
A exigência de juramento de lealdade está disseminada no governo
e na nação.
PROTEJAM-SE DO COMUNISMO
Foram feitas listas com possíveis comunistas ou simpatizantes.
Muitos não escaparam, como Paul Robeson.
Voltou de Moscou ainda sendo comunista convicto?
Que pergunta. Como sabe se sou comunista?
- Ninguém sabe. - E é?
- Não gostei da pergunta. - Perdão.
Quer refazê-la, por favor?
O IMPERADOR JONES
Paul Robeson era
uma figura cultural afro-americana de peso na década de 30.
Ele reinava no mundo do entretenimento…
BIÓGRAFO DE POITIER
…no qual Poitier e Belafonte estavam entrando.
E eles admiravam Paul Robeson demais.
Os EUA estavam no pé dele
porque ele apoiava o proletariado.
"Sim, mas são comunistas." E daí?
Robeson se tornou um padrão duplo interessante
para Poitier e Belafonte,
em relação a que lado do argumento defender.
TRUMAN, ACABE COM A DISCRIMINAÇÃO NA CASA DA MOEDA
Além de Robeson ter sido vetado, quando podia ir à Europa trabalhar,
o governo lhe tirou o passaporte.
Já vimos que as pessoas realmente lutarão pela liberdade.
E se a liberdade não lhes for dada, elas a conquistarão.
Assim, Sidney viu como Paul Robeson foi desrespeitado
e como foi maltratado.
E quando vemos algo assim,
a coisa pode funcionar como guia.
Tente prestar atenção, Santini.
Eu presto atenção.
SEMENTES DE VIOLÊNCIA
Ei, Miller, venha cá. Quero falar com você.
Foi Sementes de Violência?
DIRIGIDO POR
- Assinou juramento de lealdade? - Vários.
ENTREVISTA A STUDS TERKEL
Porque eu conhecia Paul Robeson,
e minha admiração por ele não era segredo.
Pelo jeito, isso bastou para que eu fosse suspeito.
Não seja modesto comigo.
Sabe que é mais inteligente e esperto que os demais.
- Eu? - É.
E toda classe precisa de um líder.
Poitier saiu na Counterattack,
uma publicação conservadora…
SIDNEY POITIER APOIA COMUNISTAS
…que apurava as associações esquerdistas de figuras públicas do país.
Certamente alguém andou observando Poitier nos anos 50.
Na época, a política do cinema ditava que, se você quisesse trabalhar,
precisava ter um bom relacionamento
com as forças que colocavam as pessoas nas listas negras.
Você recusou.
Vamos, espertinho.
Espere, ele falou comigo.
Vai prejudicar sua carreira.
É preciso dizer "não" pra certas coisas.
Minha integridade era mais importante do que fazer política.
Que coragem. Quando tudo estava em jogo…
Poderiam tê-lo colocado na lista negra.
Posso imaginar como era, naquela época, falar abertamente.
Das lições do meu pai,
a mais duradoura foi aquela sobre a verdadeira medida de um homem.
Que a verdadeira medida é quão bem ele provê para seus filhos.
Isso me acompanhou como se estivesse gravado no meu cérebro.
Eu não sabia para onde iria,
mas sabia que o fracasso não era opção.
Foi quando Richard Brooks me convidou
pra fazer Sangue Sobre a Terra, no Quênia.
E, de lá, minha carreira realmente decolou.
Se eu perguntei a mim mesmo: "Este país está acordando
e reconhecendo que mudanças são inevitáveis?"
SALA DE ESPERA DE BRANCOS
Não, não perguntei.
Assim que uma criança negra entra na escola,
todo pai decente, respeitável e amoroso…
JUIZ LEANDER PEREZ
…deveria tirar seu filho branco dessa escola corrompida.
Ainda eram os EUA de 1950…
GALERIA DOS NEGROS
…um país onde jamais se sonharia com uma carreira dessas.
Nunca tinha existido antes na história do cinema
um protagonista negro.
ACORRENTADOS
Ouviu o que ele disse, crioulo. Calado.
DIRIGIDO POR
Se me chamar de crioulo de novo, eu te mato.
Quero ver.
Cuidado!
Sempre achei que havia uma ligação
entre judeus e negros.
Quando vi Acorrentados, Tony Curtis, o judeu,
e Sidney Poitier, o negro…
Havia uma química quase como de pessoas unidas.
Temos isso no nosso DNA.
Acorrentados foi o primeiro que eu vi.
E, caramba, foi impressionante.
Até hoje, lembro de quando ele diz a Tony Curtis:
"Tenho uma agulha em mim, Não me chame de 'criado'."
É, e tenho uma agulha espetada em mim. Joker, não me chame de "criado".
Foi a primeira vez que eu vi
um homem negro afirmar seu poder e exigir respeito
de um branco num filme.
Aquele momento do filme em que Sidney toma a decisão…
de sacrificar sua possível liberdade…
Vamos!
Não consigo!
…para salvar o amigo branco…
…é algo que os negros até hoje não gostam e no qual nem acreditam.
É um momento "negro mágico", basicamente uma metáfora que aconteceu…
Acorrentados é um dos perfeitos exemplos
de um personagem negro que sacrifica seu bem-estar,
ou arrisca algo,
ou se esforça demais
para ajudar um personagem branco em dificuldade.
E essa foi uma grande metáfora em narrativas de Hollywood durante anos.
E, para eles, foi um jeito
de mostrar a humanidade e a empatia dos negros mesmo diante de dificuldades.
Mas, para os negros, pareceu: "Ei, essa gente é desprezível."
Eu questionei aquilo só um pouquinho.
"O que eu teria feito?" Sabe?
Talvez eu também tivesse pulado.
Passamos por tudo aquilo acorrentados.
Não vou te deixar sozinho.
James Baldwin foi ao show.
E ele falou: "Acorrentados? A classe média branca adorou.
Mas a comunidade negra em Uptown gritou: "Volte pro trem, bobo!'"
O que acha disso?
Não acho nada.
O filme, na época, foi revolucionário.
- Foi. - É.
Até hoje continua sendo um filme revolucionário.
Está tudo bem, Joker.
É.
Acorrentados definiria Sidney Poitier como o conhecemos hoje,
como um ator extremante forte.
Ele e Tony Curtis tinham os nomes acima do título do filme,
símbolo de que se tornara um protagonista em Hollywood.
ACORRENTADOS
Meu pai e Tony Curtis foram indicados ao Oscar®.
Ele foi o primeiro negro a ser indicado a um Oscar®, desde Hattie McDaniel.
Meu pai chegar em casa com uma placa
com a indicação dele e poder pendurá-la na parede foi importante pra ele.
A atenção da mídia,
a visibilidade, as capas de revistas…
Ele saiu na capa da Ebony e emergiu como astro.
Ele era lindo de muitos modos.
Primeiro, quem sorri daquele jeito?
Talvez só Brando. Ora.
Parte da beleza de Sidney
vem do fato de ele parecer uma máscara iorubá ambulante.
Entende? Como um bronze do Benin.
Ele era escultural.
Ele era uma criatura magnífica.
Eu queria me casar com Sidney Poitier. Entende?
Sem dúvida, ele era minha ideia de um homem negro perfeito.
Sidney era seguro.
E ele entendia o que era a imagem, qual era o poder da imagem.
Eu já vi gente chorar.
Já vi mulheres desmaiarem.
Já vi os maridos delas desmaiarem.
Já vi todos meio que derreter diante da presença dele.
Ele era tão elegante, tão escultural.
Era tipo "uau". Todo astro de cinema devia ser assim.
O SOL TORNARÁ A BRILHAR
Fiz O Sol Tornará a Brilhar em 1959. Conheci Sidney bem.
Ficamos nos conhecendo muito bem.
Os negros tinham lido O Sol Tornará a Brilhar porque era uma peça que líamos
quando liberaram temas negros na escola.
Sidney tinha me dado um casaco de vison, algo assim.
Falei: "Não preciso de casaco de vison. Só quero…"
Eu o devolvi na loja, peguei o dinheiro de volta
e investi em O Sol Tornará a Brilhar.
E fui a maior investidora
da peça que ele estava fazendo na Broadway.
Eu já tinha feito Broadway.
Não sabia se ia ser bom ou ruim. Eu me senti bem.
No intervalo, quando fecharam a cortina, dava pra ouvir uma agulha cair.
Achamos que seria um fracasso. Após o segundo intervalo,
a plateia estava tão envolvida conosco que, quando acabou a peça,
houve um…
Um sopro de ar fresco, um grito, um "bravo!"
Foi incrível.
Tive certeza de que deveria ser ator…
MELHOR PEÇA
…quando a cortina fechou na estreia.
Depois das dúvidas que se somaram desde aquele encontro fortuito
entre mim e aquele cavalheiro no American Negro Theatre,
quando ele me pôs pra fora e bateu a porta,
naquela noite, eu tive a certeza
de que tinha sido oficialmente apresentado à minha verdadeira vocação.
Eu era um ator.
O SOL TORNARÁ A BRILHAR
Tenho planos, cara.
Tenho planos que vão virar a cidade de cabeça pra baixo.
Entende?
DIRIGIDO POR
O filme levaria a peça a uma plateia maior.
É a atuação mais arrebatadora de Poitier.
Não é à toa que o papel tenha sido escrito por uma afro-americana
no início do Movimento dos Direitos Civis,
diferente de outros papéis dele, escritos por roteiristas brancos liberais.
Lorraine Hansberry conseguiu explorar a autenticidade da experiência negra
de modo que outros não conseguiam.
- Sei que é um rapaz bem ocupado. - Walter, por favor.
Sei que vocês, negros universitários, são ocupados,
com pins de grêmios e sapatos brancos.
Oh, Wally.
Eu sempre te vejo com os livros debaixo do braço, indo às suas aulas.
O que aprende lá? O que colocam na sua cabeça?
O auge das possibilidades que os negros tinham,
e especialmente os negros jovens agressivos da época…
Está tudo lá. E ele incorpora isso.
Não há uma grande diferença de Sidney em O Sol Tornará a Brilhar
e os jovens em Os Donos da Rua.
Cara, você está cheio de amargura.
E você? Não é amargo, não?
Não vê estrelas brilhando que não pode pegar?
Estou falando…
Amargo?
Sou um vulcão. Sou um gigante e estou cercado de formigas.
Formigas que nem sabem do que estou falando. Que tal?
É uma arte de fazer o momento, saber o que vai fazer,
saber onde a câmera estará e aprender cada passo.
Ele tinha tudo sob controle.
Era muito difícil não copiar aquele homem.
PARIS VIVE À NOITE
DIRIGIDO POR
Conheci Sidney,
quando eu era jovem,
porque ele e minha tia Diahann estavam juntos.
Eu tinha cinco anos.
Eu só soube mais a respeito daquela relação
quando li o livro de Sidney, e eu já era mais velho.
Porque a tia Diahann não falava do assunto na época.
Quando fiquei mais velho, soube que houve conversas
em momentos adequados.
Fiquei surpreso, não sabia que tinha sido daquele modo.
Houve muito sentimento.
- Você é lindo. - Sou?
É.
Você me faz sentir linda.
Não me sinto comum ao seu lado.
Eu me sinto muito especial.
É um filme muito sexy.
O preto e branco é fantástico.
Paris, a cidade, é maravilhosa.
Eles entram em cavernas… São cavernas de jazz, sabe?
Tem o Paul Newman.
E tem minha tia Diahann,
que é a mulher mais estonteante que tem naquele filme.
Ele e Diahann Carroll foram um dos mais belos casais da história do cinema.
Eles usam sobretudos e caminham por Paris à noite.
E brincam com o Movimento dos Direitos Civis e o amor.
Fique um tempo em Paris e aproveite.
Almoce em algum lugar sem ser agredida.
E vai acordar um dia, olhar o mar e dizer: "Quem precisa disso?"
Ao mesmo tempo em que se tornava um símbolo para o país,
ele também passava por uma crise pessoal.
Por um lado, ele tinha forte ligação e amor por Diahann Carroll,
o que faltava em seu casamento.
Por outro lado, era pai.
E havia as lições do pai dele, Reginald Poitier:
"a medida do homem é prover para a família".
Ele estaria abandonando esses valores ao ter um caso?
Não posso deixar você partir.
Então venha comigo.
No fim da filmagem de Paris Vive à Noite, ambos estavam na dúvida.
Não sabiam o que fariam da vida, não sabiam se ficariam juntos.
Não sabiam o que fariam em relação às famílias.
Ele estava ocupado, tinha que ir.
Ele não podia ficar em casa
porque precisava de um apartamento onde pudesse escrever.
Ele estava escrevendo na época.
E, claro, no fim,
era outra coisa
e não o que ele disse.
Movimento Freedom Now.
DIREITOS CIVIS JÁ! UNA-SE À MARCHA!
Pedimos que os cidadãos vão a Washington de avião, carro, ônibus.
MARCHA POR EMPREGO E LIBERDADE!
Como puderem chegar lá.
ELES VÊM DE TODO LADO
Negros querem as mesmas coisas que os brancos têm.
Todos os direitos.
Liberdade! Liberdade!
MARCHA EM WASHINGTON
O objetivo desta marcha é demonstrar apoio
à Lei dos Direitos Civis do Presidente Kennedy.
Éramos um movimento negro do sul
até agosto de 1963.
MORAR E TRABALHAR JUNTOS
Não só o Dr. King remetia aos sonhos
dos afro-americanos no sul,
mas também a presença de artistas de Hollywood.
Harry e Sidney Poitier tornaram o evento mundial.
E antes de Martin Luther King falar algo.
O Dr. King não conhecia Marlon Brando.
Ele não conhecia Paul Newman.
Esses astros de Hollywood marcharam com o movimento do Dr. King.
E graças a Sidney e Harry. Essa era a conexão.
Notei hoje, o dia todo,
em todos os discursos e cartazes,
que foi muito repetida a palavra "agora", falada ou escrita.
Agora!
A urgência que ficou evidente hoje está fervendo dentro de mim
já há muitos anos. Ao menos, nos anos da minha idade adulta.
Para mim, a luta pelos Direitos Civis é necessidade de sobrevivência.
E acho que meu interesse surgiu há muitos anos,
no entanto, não era tão intenso quanto é hoje.
Senhores, está na hora…
O ativismo de Sidney não só me impressionou
como me inspirou,
porque pensei: "Também posso fazer isso, do meu jeito.
Tenho que achar meu caminho, mas posso fazer isso.
Tenho uma voz, posso usá-la."
Ele enfrentava adversidades.
Sabíamos que o acusariam: "Quem é você pra falar?"
Não é justo. Ele tinha voz e tinha o direito de usá-la.
Ele conquistou essa voz.
E você ser ator não significa que não pode falar.
Infelizmente, os olhos dos americanos comuns
não conseguiam me enxergar.
Às vezes, isso me irritava,
significava que eu não conseguiria mudar
o modo como os negros eram usados e tratados.
Hollywood não estava pronta
para mais do que um astro negro.
Havia um astro negro e outros artistas negros.
FESTA PARTICULAR
De modo geral, era uma indústria conservadora
que precisava ser arrastada até o presente e isso levou tempo.
Ninguém estava preparando, necessariamente,
o próximo Sidney Poitier, entende?
Sidney era… Ele era multifacetado.
Havia um Sidney Poitier multifacetado, como uma matriz.
E o racismo funciona de um jeito meio Highlander.
Havia Sidney.
Pra que precisaríamos de outros negros?
Ele era um soldado da raça que liderava o exército para os demais
e que entendeu totalmente que ele não era definido pela sua cor.
E ele não dizia isso por resistência ou para se explicar.
Era apenas um fato.
Tantas coisas a nosso respeito e ao nosso redor
foram essenciais em algumas das viradas da minha vida,
em escolhas que eu fiz.
E algumas dessas escolhas não dependeram de eu olhar o placar da vida e dizer:
"Eu deveria fazer isto. Eu quero fazer aquilo."
Não. Vivemos de acordo
com os valores que nos guiam.
UMA VOZ NAS SOMBRAS
DIRIGIDO POR
Uma Voz nas Sombras é uma produção barata,
uma história sobre um faz-tudo negro
que chega no sudoeste americano e ajuda freiras a erguer uma igreja.
Deus é bom. Ele me mandou um homem grande e forte.
Ele não falou que ia me mandar pra cá. Eu estava de passagem.
Em 63, eu tinha seis anos.
Eu pensava: "Sidney, vai embora. Por que está se metendo com elas?"
"Entre no carro." E eu fiquei…
Era o que eu pensava aos seis anos.
Ele dizia: "Eles não me pagam bem. Não estão oferecendo nada."
Falei: "Sabe o que pode fazer?
Não faça o filme pelo salário,
mas, sim, com direito de participação."
E ele: "Nunca pensei nisso." Falei: "Pense e faça."
O papel foi oferecido a Harry Belafonte, que o recusou.
Ele disse: "O homem não tem ligação com o mundo."
Um filme horrível.
VOZ DE
O pior filme para o qual fiz teste. E eu o recusei com grande maestria.
Sidney Poitier ficou com o papel.
Ele estava maravilhoso no filme.
Harry também cantava. Ele tinha outra carreira.
Harry estava indo bem. Ele podia recusar papéis.
Você pode recusar trabalho quando as contas estão pagas.
Sem desrespeito ao Harry, mas ele estava no auge da cantoria.
Entendem?
Quando fizemos Alô, Dolly! eu estava na Broadway com Pearl Bailey.
E sempre que alguém importante ia ao show,
ela chamava a pessoa no palco.
E eles cantavam…
Ela chamou Sidney quando ele foi vê-la.
Ela disse: "Vamos, Sidney. Vamos cantar."
E ele falou: "Não sei cantar!"
Lá vamos nós.
Ela disse: "Como assim?
Você cantou em Uma Voz nas Sombras."
Ele falou: "Aquele era outro!"
Agora, vamos.
O filme barato conquistou o público.
Ele refletiu um certo clima no país.
Além disso,
havia apreço pelo personagem de Poitier, Homer Smith, e por sua atuação.
Ele conferiu ao filme um estilo meigo e cativante.
E o filme registrou o astral certo.
Acho que o papel
era de um personagem simpático, maravilhoso, inspirador,
cujo reflexo pode ser encontrado
no melhor lado de todos os seres humanos.
OSCAR®
Grande noite em Hollywood. Pela 36ª vez, a capital do entretenimento
reconhece os principais artistas e realizações
com a entrega dos cobiçados Oscars®.
Eu tinha dez anos, em Milwaukee.
Eu estava vendo a premiação do Oscar®,
com pessoas chegando em limusines, aquela coisa toda.
E sempre que aparecia um negro na televisão,
eu me lembro de pegar no telefone e dizer:
"Tem gente de cor na TV! Tem gente de cor, ligue a TV já."
E acabava perdendo o que era.
Os indicados para melhor ator são: Albert Finney, em Aventuras de Tom Jones,
Richard Harris, em Jogador Profissional,
Rex Harrison, em Cleópatra,
Paul Newman, em O Indomado,
Sidney Poitier, em Uma Voz nas Sombras.
O vencedor é Sidney Poitier, em Uma Voz nas Sombras.
Quando falaram meu nome, pulei dizendo:
"Ganhei! Ganhei! Ganhei!"
Bem, não consegui me controlar.
Foi uma expressão pessoal,
mas também uma expressão
que pertencia a muita gente.
Dá pra imaginar?
Isso foi antes da Lei de Direitos Civis.
Dá pra imaginar o choque naquela sala?
Dá pra imaginar a pura alegria, a magia
e algo absolutamente divino acontecendo naquele momento
que ia além de tudo que estava acontecendo na cultura?
O Sr. Poitier é o primeiro negro a vencer esse prêmio,
e a vitória foi bem recebida pela plateia.
Foi um divisor de águas, um verdadeiro divisor de águas
em uma Hollywood que havia escolhido
representar a nós, negros,
de modo totalmente diferente do que éramos.
Como se trata de uma longa jornada até este momento,
eu estou naturalmente em dívida
com inúmeras pessoas.
Ele foi a grande esperança negra pra mim.
Naquele momento, ele virou minha esperança negra.
Lembro claramente de sentir
que se aquilo podia acontecer com um homem de cor,
o que será que poderia acontecer comigo?
Só posso dizer a vocês um "muito obrigado" especial.
Ele chegou lá por muitos, não só por nós que viemos depois,
mas pelos pais e avós de Sidney
e por todo o histórico de escravidão.
Imagine como eles se sentiram quando "ele chegou lá".
Para ser o primeiro negro nascido nas Bahamas
a vencer como Melhor Ator,
em uma época em que isso era praticamente impossível,
era preciso ser 100 vezes melhor que todos.
Foi incrível, na época,
não tanto porque eu era muito bom nem muito puro.
Eu não era tão bom nem tão puro assim.
Mas havia algo em mim que eu levava adiante
que veio da minha mãe:
o que ela fez como mãe pela minha sobrevivência.
Não esperavam que eu vivesse. Não esperavam que eu vivesse após o parto.
Nasci prematuro de dois meses.
Meu pai saiu de casa na manhã seguinte
quando todos os presentes determinaram,
inclusive a parteira, que eu não sobreviveria.
Ele voltou pra casa… com uma caixa de sapatos.
E…
eles estavam preparados para me enterrar.
Minha mãe não quis saber. Ela disse: "Não podem fazer isso."
Ela saiu de casa
e foi a todos os lugares em que achou que encontraria apoio.
E ela passou na casa de uma vidente.
PODERES ESPECIAIS
Minha mãe disse: "Tenho um filho recém-nascido prematuro.
Quero que você fale do meu filho."
A vidente fechou os olhos e o rosto dela começou a se contorcer.
Os olhos viraram por trás das pálpebras.
E, de repente, os olhos da vidente se abriram
e ela disse: "Não se preocupe com seu filho.
Ele vai sobreviver.
Ele vai viajar para quase todos os cantos da terra.
Ele será rico e famoso."
E eu levaria o nome dela pelo mundo todo.
E todas as coisas que ela disse…
eu vivi.
A NBC News apresenta Chaney, Goodman, Schwerner.
Uma reportagem sobre três defensores dos direitos civis
desaparecidos no Mississippi.
James Chaney, Andrew Goodman, e Michael Schwerner
foram ao Mississippi para registrar eleitores negros.
Eu tinha acabado de entrar no movimento.
PASTOR ATIVISTA DOS DIREITOS CIVIS
E tinha descido de uma caminhonete.
Eu conhecia todos, menos Goodman.
Eles eram professores.
Eles ensinavam o que era votar, como funcionava o voto, pois não sabíamos.
UMA PESSOA, UM VOTO!
Para mim, eles estavam ensinando o sonho americano.
Vote, e a escolha é sua.
Não vote, e a escolha é deles.
Lembre-se de votar, e a escolha é sua.
Uma vez aconteceu algo assustador, quando vocês estavam no sul.
Já ouvi detalhes vagos, poderia… Nunca te ouvi contar essa história.
Sidney e eu éramos amigos havia 26 anos.
Nenhuma outra experiência que vivemos juntos
nos deixou tão unidos quanto aquele momento.
Meu amigo, Harry Belafonte, ligou pra dizer:
"Quero que vá comigo ao Mississippi.
Temos que levar dinheiro para o Movimento dos Direitos Civis."
O grupo naquela área
estava totalmente sem dinheiro e precisava de ajuda.
Trataremos todos com muito respeito em Mississippi.
GOVERNADOR
Todos que vierem, contanto que não desobedeçam nossas leis.
Telefonemas e ameaças chegavam dia e noite.
Queriam assassinar Belafonte e Poitier.
Eles diziam: "Mataremos os crioulos que vierem a Greenwood."
Considerando minha ligação com Bobby Kennedy, eu supus que,
se telefonasse para o Depto. de Justiça…
DIVISÃO DE DIREITOS CIVIS
…dizendo aonde eu iria e onde estaria,
eles nos dariam proteção federal.
Ao chegarmos lá,
não havia sinais da polícia federal nem de proteção.
Dois carros nos receberam,
um no qual entraríamos e outro que seria um apoio.
Ninguém queria dirigir o carro.
Falei que eu dirigiria.
E após os apertos de mãos, os cumprimentos e as apresentações,
as bagagens foram colocadas no meu carro.
E Poitier e Belafonte
entraram no primeiro carro.
A caminho do carro, alguém disse: "Lá estão eles."
Faróis se acenderam. Vimos que era gente da Ku Klux Klan.
Saímos rápido. E enquanto tentavam nos alcançar,
um outro carro se aproximou para impedir tentativas de ultrapassagem.
Eles bateram na traseira do carro.
Na hora pensei: "Não os deixe ultrapassar."
E eles bateram constantemente no carro atrás de nós
para tirá-lo da estrada e nos alcançarem.
"Jamais os deixe ultrapassar.
Se eles atirarem por trás, é assim que devo morrer."
Ficamos nessa de bate e escapa por alguns quilômetros.
Não conseguiram me ultrapassar e foram embora.
E inúmeros alunos entraram nos carros disponíveis,
foram para a estrada
e nos levaram até Greenwood com o dinheiro.
E chegamos com segurança.
Foi algo tirado da Bíblia.
Tinha gente nas árvores.
E naquele quarteirão inteiro, havia pessoas apinhadas por todo lado.
Isso me levou às lágrimas.
Aquelas pessoas em cima das árvores, nos telhados…
Aquilo era magia.
E quando viram Poitier,
começaram a cantar a música de Uma Voz nas Sombras,
"Amen."
Foi um momento especial.
E sabem, todo ano, por volta de março e abril,
os jornais começam a escrever sobre o longo e quente verão pela frente.
Saques, assassinatos, incêndios criminosos nada têm a ver com direitos civis.
Estamos fartos.
Não vamos mais ser enxotados por branco nenhum de lugar algum.
É sério.
Eu lembro claramente que, quando eu tinha uns dez anos,
em 1967, era meio o auge de Sidney.
Minha mãe me levou pra ver Ao Mestre com Carinho,
No Calor da Noite, e Adivinhe Quem Vem para Jantar.
Havia astros negros em filmes,
mas Sidney foi o primeiro verdadeiro astro negro de Hollywood.
As pessoas iam ao cinema pra ver filmes de Sidney Poitier.
Isso era novidade.
Brancos iam ao cinema pra ver filmes de Poitier,
e mais, na época do Movimento dos Direitos Civis.
Ele se tornou um exemplo disso.
Recordista de bilheteria, negro, 1967 a 1968.
E o país girava ao redor dele.
NO CALOR DA NOITE
De pé, criado.
DIRIGIDO POR
Agora, eu disse!
Lembro de ter ficado impressionado com a indiscutível dignidade dele.
O filme mexe com as expectativas. Ele não ia baixar a cabeça.
Mas a gente se pergunta quanto tempo ele aguentará
antes de explodir.
Você é bem seguro de si, não é, Virgil?
Que nome engraçado pra um crioulo da Filadélfia. Como é chamado lá?
Eles me chamam de Sr. Tibbs.
"Eles me chamam de Sr. Tibbs."
Adorei porque eu respondi pra tela.
E a plateia era, na maioria, negra.
Eles começaram a aplaudir e foram muitos vibrantes.
A famosa cena na estufa
em que o dono branco da fazenda bate e Sidney revida…
No cinema, em 1967, aquilo teve um impacto profundo.
O Sr. Colbert esteve nesta estufa
ontem, por volta da meia-noite?
Dava pra ouvir uma agulha cair.
Foi o silêncio mais barulhento que já ouvi no cinema.
Ouvimos… Sabe?
As pessoas se entreolharam.
Os negros enlouqueceram pois nunca tinham visto aquilo antes.
Aquilo nunca tinha acontecido na tela.
Ele era demais, cara.
O que você vai fazer?
Não sei.
Sabe o que nós fizemos?
"Aí!"
No roteiro original, olho pra ele com desdenho
e, imbuído de meus fortes ideais, vou embora.
Isso poderia acontecer com outro ator no papel, mas não comigo.
Eu me lembrava vividamente daquela noite em Miami
em que puseram uma arma na minha testa.
Eu disse ao diretor que o roteiro precisava ser alterado.
Aposto que só Sidney conseguiria isso.
Ele era um astro, sem exagero.
Digo, já não havia dúvida na época.
Ele vivia a vida de modo irrefreável.
"Saiam da minha frente."
E aquele realmente se tornou o ponto alto do filme.
E foi significativo para nossa época.
Representou o tempo nos EUA em que, ao menos nos filmes,
podíamos enfrentar certas realidades.
Como todos dizem,
o tapa foi ouvido no mundo todo, inédito.
Com isso, a fama dele disparou.
Assim, havia um alinhamento interessante
entre Sidney, naquele momento,
e o que acontecia nas linhas de frente.
AO MESTRE COM CARINHO
DIRIGIDO POR
Ver aquele homem negro
como professor e mentor daqueles alunos…
Em geral, era sempre um branco no papel do herói,
e os negros eram os resgatados ou os encrenqueiros.
Ali a narrativa foi totalmente invertida.
Sentem-se.
Ao Mestre com Carinho foi meu preferido,
pois eu vi o meu pai
reagir como ele fazia conosco.
Não só ele ensinou as filhas, mas ele ensinou a todos.
Eu vi a pessoa.
Todos viram o ator.
Eu vi meu pai.
Vamos todos adotar certas cortesias nesta sala de aula.
Me chamem de "senhor" ou de "Sr. Thackeray".
As jovens devem ser chamadas de "senhoritas"
e os rapazes pelos sobrenomes.
Sempre digo que tenho anjos comigo,
pois sou extremamente sortuda.
Eu era artista, musicista.
Eu era cantora, nunca tinha atuado.
É.
Minha empresária era esperta.
Quando me chamaram para o filme,
falou: "Sim, e ela vai cantar a música-tema."
Ora…
Estar associada àquela mensagem…
Era uma mensagem muito forte.
Era sobre o amor. Era sobre Black Lives Matter.
Ele é tão importante quanto os alunos brancos da escola.
Na verdade, ele é mais importante na vida daquela escola
do que qualquer pessoa que eles encontrariam na vida.
Eu tinha lançado muitos discos de sucesso,
e lancei sucessos após aquele também.
Mas aquele é único
porque não era só a música.
Tinha a ver com Sidney Poitier e a mensagem daquele filme.
Discurso!
Esses filmes não eram feitos para os negros.
Eles eram feitos
de modo que ele soubesse a história que estava contando,
com consciência do que acontecia no movimento,
o do Dr. King, em particular.
Mas ele foi um tipo de pioneiro nos meios de comunicação,
provando que os negros eram humanos.
Sempre que se pode humanizar a negritude,
humanizá-la e normalizá-la
para um mundo que não achou que nós éramos humanos,
é útil porque…
ADIVINHE QUEM VEM PARA JANTAR
…a questão é essa:
permitir que vejam nossa humanidade.
DIRIGIDO POR
John Wade Prentice.
Não é um nome lindo?
John Wade…
Serei Joanna Prentice.
Este é o John.
É um grande prazer conhecê-lo.
O prazer é meu, Sra. Drayton.
Sra. Drayton, sou médico e espero que não considere arrogância
eu dizer que deve se sentar antes que caia.
Ele acha que vai desmaiar porque ele é negro.
Eu tinha 22 anos, e Sidney era muito gentil.
Eu era muito ingênua.
E quando a cena do beijo foi gravada,
não achei que teria nada de mais.
O câmera falou: "Certo, estamos prontos."
Eu olhei ao redor, no estúdio,
e vi muitas caras fechadas.
Eu não sabia por quê.
E só depois,
quando fui tirar minha maquiagem
é que perguntei à maquiadora.
Falei: "O que houve naquela sala?"
E ela disse: "Você é tão ingênua.
Não sabe?"
Falei: "Não, não sei. O que houve?"
Muita gente vai achar que somos um casal incomum.
Não é, Sra. Drayton?
Entendo o que quer dizer.
É muito fácil
para qualquer um que não tenha vivido o choque cultural da época
injustamente ignorar filmes como Adivinhe Quem Vem para Jantar,
esquecendo como eles foram revolucionários no contexto da época.
Este caso aconteceu rápido demais.
Você mesmo disse.
Já pensou no que vão falar de você?
Em 17 estados, estaria infringindo a lei. Seria um criminoso.
Há uma cena em Adivinhe Quem Vem para Jantar,
em que ele diz: "Você se vê como um homem de cor
e eu me vejo como um homem."
Aquilo definia Sidney Poitier.
Você é meu pai.
Sou seu filho. Eu te amo.
Sempre amei e sempre amarei.
Mas você se vê como um homem de cor.
Eu me vejo como um homem.
Aquela fala nem era atuação para ele, porque era ele mesmo falando.
Ele se via como um homem.
Aqueles três filmes faturaram alto.
Ele usou camisa branca e uma gravata nos três.
Aí se tornou Sir Sidney.
Ele tinha deixado sua marca com Uma Voz nas Sombras, em 63.
Mas, de repente, ele não só era ilustre, como comercialmente viável.
E foi algo inédito àquela altura da história do cinema americano.
Perguntei a ele: "Tem algum filme que queira fazer agora?"
Ele disse: "Não."
Ele falou: "Provavelmente este será meu último filme."
Perguntei: "Por quê?"
E ele respondeu: "Porque os negros,
meu povo, acham que estou me vendendo."
Com correntes sociais em rápida mudança,
havia mais do que um descontentamento surgindo contra mim
em nichos da comunidade negra.
Uma onda cultural que culminaria com a publicação, no The New York Times,
do artigo "Por que Brancos Adoram Sidney Poitier?"
"Temos a velha síndrome de Sidney Poitier:
um cara bacana em um mundo totalmente branco."
Segundo alguns,
eu estava me vendendo, era até um criado negro
por representar papéis que não ameaçavam plateias brancas,
por representar o negro que realizava as fantasias de liberais brancos.
"Ele continua sendo irreal há quase duas décadas,
basicamente representando o mesmo papel: o herói antisséptico unidimensional."
Sou artista, homem, americano, contemporâneo.
Sou muitas coisas,
então eu gostaria…
…que me dessem o devido respeito.
Não é fácil ser o primeiro.
Quando você é uma pessoa
que precisa representar toda a raça…
Isso é digno de Jackie Robinson.
Você leva os golpes pela raça toda.
Sidney teve que aguentar muitos golpes
que Denzel não sofreu.
Se você reza pra chover, tem que engolir a lama.
Ele era muito forte.
A ele foi dada muita força, mas carregou bastante peso.
Há muita pressão para acertar. É difícil saber como julgar.
Mas Sidney sempre teve duas características que adoro:
humildade em relação à sua criatividade e graça em relação ao seu sucesso.
Sentiu a pressão?
Impossível não sentir.
Está lá o tempo todo.
Eu sabia que havia muita gente observando
para ver se eu me apresentaria de modo que se sentissem retratadas
e para determinar se eu representaria
a imagem que tinham de mim,
se eu seria bem-vindo ou não.
- Era solitário? - "Solitário?"
Claro que era solitário.
Era solitário, sim.
4 DE ABRIL DE 1968
Sabem de Luther King?
Temos…
Temos uma notícia muito triste para vocês.
E acho que é uma notícia triste para todos os cidadãos
e as pessoas que amam a paz no mundo.
É que Martin Luther King
foi baleado e morto em Memphis, Tennessee.
A NBC interrompe a programação para apresentar um boletim especial.
Martin Luther King Jr. foi morto esta noite em Memphis, Tennessee,
com um tiro no rosto, na varanda do seu quarto de hotel.
Ele morreu no hospital uma hora depois.
Lembro de ir pra casa de ônibus, em Pleasantville.
Meu pai encontrou o ônibus
na calçada, perto da caixa do correio.
E ele entrou no ônibus,
e mal podia ficar de pé, pois era muito alto.
Ele olhou para todas as crianças
e disse a elas algo universal,
algo do tipo: "Um grande homem…
foi tirado de nós." Foi como ele falou.
"Devemos honrar as grandes palavras dele
que falam de tratar a todos com respeito e dignidade."
Impressionou as crianças. Elas ficaram olhando pra ele.
E meu pai falou: "Meninas, vamos.
Vamos para casa."
Das cinzas às cinzas,
e do pó ao pó.
Agradecemos a Deus por nos ter dado um líder
que estava disposto a morrer, mas não disposto a matar.
Malcolm X foi assassinado em 65,
numa mesquita no Harlem.
E em 68, Martin Luther King foi assassinado.
Temos uma democracia mais frágil
na sociedade judaico-cristã do que imaginamos.
Estamos nos segurando em uns poucos aspectos culturais.
E Sidney Poitier é um desses aspectos culturais.
O assassinato de Martin Luther King
iniciou uma nova era na vida profissional de Poitier,
e também com dimensões pessoais significativas.
A dimensão pessoal não foi só ter ficado à deriva como tantos afro-americanos
com o assassinato de Martin Luther King,
mas também uma rixa com o melhor amigo, Harry Belafonte.
Ambos, logo após o assassinato de King,
participaram de discussões sobre como imortalizá-lo.
Belafonte queria fazer uma manifestação em Atlanta após o funeral de King.
Poitier foi contra,
dizendo que tiraria a atenção de King.
Isso levou a um atrito, uma tensão entre os dois,
e eles ficaram um tempo sem se falar.
Dois homens obstinados.
Posso repetir? Dois homens muito obstinados.
E eles não escondiam o que sentiam.
Harry queria fazer algo e permitir que a comunidade dele, acho,
expressasse o luto e o pesar nessa celebração.
E Poitier, penso eu, com razão achou que isso seria uma distração.
É um testemunho
do quanto as pessoas tinham que pensar por si mesmas
diante de circunstâncias brutais imprevistas, sabe?
Veja, é o trauma em si.
Para Poitier e Belafonte, precisava haver um momento de redefinição.
Ele estava perdendo o amigo quando tanta coisa parecia sem rumo.
Ele conseguiu o divórcio.
Tentou manter a relação com Diahann Carroll.
Como falei, o legado do meu pai
foram as lições ensinadas aos filhos.
Esse ensinamento pesou para mim, quando me divorciei da primeira esposa.
O término foi um período longo, doloroso e amedrontador para os envolvidos.
Não foi nada bom para a minha mãe,
e acho que testemunhei isso mais do que tudo…
pois eu não via o que meu pai estava passando,
só o que ela passava.
Amigos decidiram que partido iam tomar,
e isso era doloroso para mim, sabe? Porque meu pai teve o maior apoio.
Não tinha mais "tio isso" ou "tia aquilo",
nem padrinhos aqui e ali.
Isso me fazia chorar.
Mas pelas pessoas que deram apoio a ela
eu fui grata.
Eu estava apaixonado por outra mulher,
e a culpa foi algo
que 11 anos de psicoterapia não conseguiram curar.
"Minha esposa não me compreende o bastante",
eu dizia de um modo clichê.
E aí eu dizia que a outra mulher tinha interesses próprios.
Após cada separação, em pouco tempo, tentávamos a relação de novo.
E acho que reconhecemos,
bem antes de a relação acabar,
que não era uma relação saudável,
que não era o tipo de relação
que sequer poderia se transformar em uma boa amizade.
É interessante ver a rapidez com que muda a cultura pop.
De 63, Uma Voz nas Sombras, até 68 provavelmente,
ele era o cara, ele definia
como seria a imagem do negro.
Duas coisas aconteceram.
Aconteceu o Black Power.
Era: "Diga em voz alta, tenho orgulho de ser negro."
Estávamos nos vendo como um povo.
Afros, Soul Train.
E tinha o blaxploitation.
Vá se ferrar! Saia da frente!
O que o havia tornado tão revolucionário em 67 e 68,
tinha se tornado ultrapassado. Havia outra geração
transando com mulheres brancas na tela,
e não só batia em brancos como atirava neles.
Nesses filmes de exploração dos negros, os brancos só levavam porrada.
Era assim.
E foi uma pena que houvesse uma plateia negra
que achava que Sidney não era descolado.
E eu não concordo,
mas se olharmos a plateia negra…
Eles iam ver esses filmes de exploração negra aos montes.
Quincy Jones fez uma festa de aniversário para mim na casa dele e Poitier estava lá.
Lembro de descer a escada e virar em um canto,
e encontrá-lo parado lá.
Eu congelei porque ali estava meu herói.
Ele falou: "Como vai, minha querida?
Há muito tempo quero conhecê-la."
E eu acho, claro, que chorei.
E eu fiquei assim…
"Você não imagina o que este momento significa pra mim."
Na época, eu estava sendo muito criticada pela comunidade negra
por não ser negra o suficiente, não fazer programas negros.
E ele me puxou num canto da festa, no meu aniversário de 42 anos, e falou:
"É difícil quando você carrega os sonhos dos outros,
então é preciso se segurar ao sonho dentro de si mesma.
Saiba que, se for fiel a ele,
é isso que importa."
E aquele foi um momento que mudou a minha vida.
Ele estava contando o que tinha acontecido com ele:
"Sidney Poitier é preto e bom o bastante? Representa o que queremos?"
E como ele se sentiu com isso,
como isso o derrubou por um tempo.
Ele tentava tomar a melhor decisão filme após filme,
baseado no que era ser o filho de Reginald e Evelyn Poitier.
E aí ser literalmente atacado daquele modo…
Foi um ataque ao caráter,
ao ser, ao valor,
à dignidade como homem e como negro.
COM OS MINUTOS CONTADOS
Ao me preparar pra gravar Com os Minutos Contados,
nenhum instinto meu me levou a suspeitar
que o amor da minha vida estava por vir.
Minha irmã e eu vimos Com os Minutos Contados quando tínhamos uns 20 anos.
Não havia uma cópia disponível antes, não sei por quê.
Minha mãe era canadense, mas morava em Paris e fazia filmes franceses,
então achavam que era uma atriz francesa.
Quando a Universal Pictures a procurou,
a primeira pergunta que ela fez foi: "Quem mais vai trabalhar no filme?"
Quando disseram: "Sidney Poitier", ela perguntou: "Quem é esse?"
Falaram: "Mas é Sidney Poitier. Ele é o ator mais famoso do mundo."
E eu falei: "Nunca vi nenhum filme dele."
E, por acaso, eu estava em Londres
e estava passando Quando Só o Coração Vê.
QUANDO SÓ O CORAÇÃO VÊ
Pensei: "Ele é bonito demais."
Eu tinha saído na capa da Vogue nos EUA na época,
e estava num filme sendo exibido em um cinema alternativo.
Então fui a LA e conheci Sidney.
Ele foi muito bacana.
Nós almoçamos e só.
Eu estava noiva, ia me casar com outra pessoa na época,
mas…
O jeito que morde os lábios…
Não demorou muito, depois de começarmos a trabalhar no filme,
para nos perguntarmos se, talvez, forças maiores que nós
teriam nos aproximado.
Ali eu estava pronto para viver a história de amor
que eu tinha visto no casamento dos meus pais
no início da minha vida.
O fato de terem feito um filme juntos faz parte da história de como se conheceram.
Então a história de como se conheceram é o que eu me lembro.
Meus pais se casaram quando eu tinha dois anos e minha irmã, quatro.
Minha mãe tinha nos levado ao pediatra
e lá acharam que ela era a babá.
Naquele dia, ao chegar em casa, disse: "Pronto."
"Você vai se casar comigo esta semana.
Ponto final." E eles se casaram mesmo.
Foi na nossa casa. No meio da cerimônia,
a Sydney, com dois anos e meio, veio e puxou o paletó de Sidney.
"Papai, o que você está fazendo?"
Alguém falou: "Seu pai está se casando com a sua mãe."
E ela: "Ah, tudo bem."
E foi assim. Nós nos casamos.
Crescemos com muitas famílias ao nosso redor
e muitos amigos birraciais.
Meus pais tiveram a precaução de nos rodear com famílias inter-raciais.
Assim éramos um pequeno grupo que se conhecia muito bem,
as crianças brincavam… Sentíamos que tudo era normal.
Quincy e Peggy. Kidada e Rashida.
Eram as pessoas com quem andávamos.
Eram nossas famílias de criação, nossos padrinhos.
Eles foram ótimos em nos proteger
das ideias do mundo acerca da questão.
Meu pai não nos separou. Ele não disse:
"Esta é uma família. Esta é outra família."
Era assim: "Esta é minha família."
E ele garantiu que entendêssemos que éramos todos um só.
Como pai, ele se saía muito bem.
Éramos seis e, sabe, todas…
Todas foram bem cuidadas.
Também ajudou o fato de ele ter tido duas mulheres fantásticas.
E elas são muito parecidas.
Joanna e a minha mãe são semelhantes na generosidade, sabe?
São generosas e valorizam a família.
A mãe dele sempre dizia:
"Cuide de seus filhos, da sua família."
E até hoje
foi o que ele fez.
Ele incutiu esse princípio em todas nós,
então, nós nos protegeremos.
No início da década de 70, surgiu uma oportunidade
que mudaria a vida de Poitier.
Harry Belafonte ligou, e eles não se falavam
desde o assassinato de Martin Luther King em 1968.
Como me achou?
Falei com o seu cavalo.
Harry Belafonte ligou e disse a Sidney: "Tenho um projeto pra você."
Nem sei se ele precisaria ter dito algo mais.
O sexto sentido disparou e…
"Bem, sim. Onde? Quando? Estarei lá."
UM POR DEUS, OUTRO PELO DIABO
DIRIGIDO POR
Foi a primeira direção de Sidney.
Quando resolvemos fazer o filme, Sidney não o dirigiria.
Ele assumiu essa responsabilidade
uma semana após começarmos a gravar.
O que houve com o diretor?
Depois da primeira semana de gravação, Harry falou:
"Acho que teremos que trazer outro diretor."
Ele não captou a natureza do material. A natureza do material
entrelaçava a cultura indígena americana e a cultura afro-americana.
Eu nunca tinha feito um filme
no qual eu não observasse o diretor atentamente.
Depois de fazer isso por muitos e muitos anos,
eu tinha aprendido com o que tinha visto.
Assumi a posição do diretor e dirigi o filme durante uma semana.
A Columbia analisou minha semana de trabalho
e me mandou um recado.
Falaram: "Queremos que continue dirigindo o filme,
e o que vimos está bom."
- Ação. - Bênçãos.
Sou o reverendo Willis Rutherford,
da Ordem da Santa Igreja da Persuasão.
De onde é, reverendo?
Do condado de Sunflower, Mississippi.
- Corta! - Nossa.
Obrigado. Ótimo.
- Retomando. - Rode.
- Do começo? - Sim.
Certo, do começo.
COM ELLIS HAIZLIP
Essa foi uma cena de Um por Deus, Outro pelo Diabo,
que logo verão nos cinemas.
Que tal dirigir Harry?
Ele foi um astro? Ele tinha ego de artista?
Que bom que fez essa pergunta.
A química entre Sidney e Harry no filme era ótima.
Dá para ver que eles se gostavam,
que havia calor humano ali.
Pode ser surpresa para muita gente
saber que ele foi o ator mais cooperativo com quem já trabalhei.
E, antes de dez milhões de pessoas, espero,
quero te agradecer, B.
Como o ator negro mais poderoso de Hollywood,
e um dos mais poderosos em Hollywood na época,
foi ótimo ele tomar as rédeas.
E o tipo de filme que ele fez,
pois o filme lida com os negros no oeste,
um tópico novo
com o qual a cultura pop ainda não tinha lidado, e só descartava.
Nós o fizemos como entretenimento com mensagem.
Achamos que os negros foram essenciais no desenvolvimento do oeste.
Queremos que crianças negras vejam isso.
Não podemos nos esquecer do que Sidney fez como cineasta.
Os filmes que ele teve a oportunidade…
Não teríamos a perspectiva
da história contada daquele modo se não fosse por Sidney.
"Sou o Buck."
Sou o Buck.
Nunca mais o veríamos como o ator imponente que foi nos anos 60.
Ele jamais voltaria a ser o mesmo mega-astro.
Por outro lado, ele assumiria a liderança
da Hollywood negra dos anos 70,
de modo a criar muitas oportunidades para os que viriam depois dele.
Se houvesse igualdade de oportunidade nesse ramo,
haveria 15 Sidney Poitiers e dez ou 12 Belafontes, mas não há.
- Ou então, 15 Belafontes e dez… - Cuidado, cuidado.
Em 1969, nós nos tornamos sócios
com Paul Newman também.
A empresa se chamava First Artists,
e era inovadora pois os artistas tinham controle criativo,
controle total dos filmes que faziam.
Não recebíamos nada adiantado
e só ganhávamos dinheiro se o filme fizesse sucesso.
O salário não me importava. Só me interessava o controle criativo.
Eu me senti honrada sendo a única mulher,
e tenho orgulho da minha sociedade com Sidney.
Foi uma jogada muito audaciosa fundar uma produtora
sendo negro em Hollywood.
Acho que a ideia era
que ele deveria se contentar com o que tinha.
"Você faz muitos papéis, você está bem.
Não precisa se colocar nessa posição de poder
em que você cria o trabalho."
Foi mais uma jogada proativa para passar a mensagem que ele queria.
O que nós queríamos
era poder fazer os filmes que fossem escolha nossa.
Nós mesmos os faríamos, escolheríamos o material.
Fiz Aconteceu num Sábado, Aconteceu Outra Vez, A Piece of the Action.
Todos excelentes filmes.
Achei a coisa mais bacana.
Achei muito bacana quando meu pai virou diretor.
Ele tinha a compreensão do ramo,
do que precisava ser feito e do que podia ser feito.
Ele tinha consciência de que não havia, em determinado momento,
afro-americanos no set, e depois havia muitos.
Em qualquer lugar.
E ele trabalhou para corrigir isso.
Devemos ressaltar
que você colocou muitos negros nos bastidores.
Não só o elenco negro era extremamente talentoso…
É. Temos 1.300 funcionários negros
trabalhando no filme.
O pessoal do ambiente, os técnicos, etc.
E 1.276 deles são meus parentes.
Sorte a deles.
Sidney era um homem de raça,
então, como ele poderia dirigir o filme
se todos diante da câmera fossem negros e atrás dela, brancos? Ele não faria isso.
Não havia essa possibilidade. Sidney não faria isso.
Sidney garantiria que colocaria os negros em posição
de terem uma carreira atrás da câmera.
A carreira atrás da câmera é mais longa que diante dela.
O interessante em Poitier como ator
foi que ele passou o bastão.
A questão não era ele ser o cara.
Gosto de trabalhar como diretor e tomar decisões nessa área.
Gosto de lidar com roteiros e artistas
e criar um clima. Gosto de pintar um quadro.
Não tenho esse tipo de visão como ator.
Acho que já fiz tudo que queria como ator.
Uma noite, entrei num cinema na 3ª Avenida em Nova York.
Estava passando um filme chamado Aconteceu Outra Vez.
Eu entrei e fiquei no fundo.
O cinema estava cheio, fiquei lá atrás observando as reações.
Havia mulheres negras.
Elas estavam no cinema dando gargalhadas.
ACONTECEU OUTRA VEZ
Elas estavam tão radiantes em ver as personagens,
porque criamos personagens com as quais se identificariam.
Bem, com aquela reação,
decidi que tinha que encontrar algo mais naquela área.
As comédias que dirigi… Tentamos fazê-las
de modo que as pessoas que fossem vê-las
pudessem ver a si mesmas
de um modo abrangente.
Sidney Poitier tinha se tornado um diretor de comédia.
Isso é que é uma virada improvável.
Ele era um grande diretor de comédia e fez um filme
com os talentos negros da comédia mais carismáticos de todos os tempos.
Eu os condeno a 125 anos
sob custódia do encarregado
- da Administração Penitenciária. - Quê?
Vendo os filmes de Poitier como diretor… Ele não era um grande estilista visual.
Mas era um ótimo diretor de desempenho.
DIRIGIDO POR
E ele conseguiu deixar espaço para Gene Wilder ser engraçadíssimo
e Richard Pryor também.
Nós não…
- Nosso advogado falou… - Eu não fui.
- Eu… - É brincadeira dele.
- Falei… - Não fomos nós.
- Pegou o caso certo?
Quem diria que o maior sucesso dele como diretor seria uma comédia?
O cara que nos levou a Denzel e a Wesley,
também nos levou a Robert Townsend
e Keenen Ivory Wayans,
porque foi o primeiro grande diretor de comédia em Hollywood.
'LOUCOS DE DAR NÓS' BILHETERIA - US$ 100 MILHÕES
- Diga "oi" ao papai. - Oi, papai.
Fique aí, Anika.
Estou te vendo, Sydney.
- O que está vendo? - Você.
É onde o dinheiro está,
como dizemos no set.
Sorria pra mim. Isso.
Sydney P.?
Uma coisa que admiro nele
é que, muitas vezes,
quando a carreira de um ator está começando a desacelerar,
o ator agarra tudo que aparece,
porque a intenção é permanecer relevante
e continuar trabalhando como ator.
E meu pai não tinha nada disso.
Eu escolhi parar.
Na vida, a pessoa não deve parar nos últimos momentos
e ser confrontada com o fato
de que talvez tenha passado a vida toda
num corredor estreito.
E minha carreira foi maravilhosa durante muitos anos.
Não estou dizendo que teria continuado no ritmo que estava indo.
Mas, se tivesse, eu não teria tido a chance
de ser uma pessoa mais plena, sabe?
O sucesso, de certo modo, nos isola.
Eu não queria isso.
Eu queria saber como era dirigir um filme,
então dirigi uns cinco ou seis.
Eu queria saber como era produzir um filme e produzi alguns.
Nasci muito curioso, o que me causou bastante encrenca na infância,
mas me deu uma boa bagagem quando me tornei adulto.
Espero que essa curiosidade me acompanhe pela vida toda.
O vencedor do Prêmio Life Achievement de 1992,
Sidney Poitier.
PRÊMIO LIFE ACHIEVEMENT DA AFI
Sempre penso no Sidney como um farol enorme,
que se encontra em um pontal ou em algum lugar escuro.
Uma luz forte.
Eu disse a ele que, em todos os meus anos de formação
eu me concentrei naquela luz que ele projetava em mim.
Não havia nenhum outro farol tão forte quanto aquele,
tão seguro quanto aquele,
e no qual eu acreditava tanto quanto aquele.
Há 48 anos, no inverno de 1945,
Sidney Poitier entrou num pequeno teatro no Harlem.
Era o American Negro Theatre.
Sidney rompeu os padrões de tantas maneiras.
Sidney deu o seu máximo pra que pudéssemos dar o nosso.
Ele era realmente um homem distinto.
Um grande exemplo do que hombridade deve ser.
Ele fez muito na carreira.
Passou por tanta coisa
para poder dizer…
ORDEM DO IMPÉRIO BRITÂNICO CAVALEIRO HONORÁRIO
"Eu fiz tudo. Fiz tudo que pude.
Agora quero olhar para trás e pensar: 'Fiz a coisa certa moralmente.'"
EMBAIXADOR DO JAPÃO NAS BAHAMAS
E ele fez mesmo.
Somos amigos há muitos anos.
Compartilhei mais com Sidney do que com qualquer um.
E tenho muito orgulho do que ele conquistou
como artista e cidadão.
Tenho muita sorte de ter você como amigo.
E eu amo você.
O Oscar® vai para Denzel Washington.
O Oscar® vai para Halle Berry, em A Última Ceia.
Oh, meu Deus.
Aquela noite foi tão significativa, tão incrível,
não só a minha vitória, mas a de Denzel e o Oscar® honorário de Sidney.
Eu sabia que aquele momento inspiraria muita gente.
De coração, agradeço a todos.
DIA DE TREINAMENTO
Há 40 anos, sigo Sidney. Me premiaram, enfim. E o premiaram na mesma noite.
Lembro que ele se levantou.
E estávamos meio distantes,
acho que ele estava passando o bastão, como se diz.
Sempre seguirei seus passos.
Não quero fazer outra coisa, senhor.
Não quero outra coisa. Que Deus o abençoe.
Não há ninguém como ele. Jamais haverá.
Dizem que Sidney Poitier não faz filmes.
MEDALHA PRESIDENCIAL DA LIBERDADE
Ele faz marcos do progresso dos EUA.
Poitier disse que sua motivação era ser uma pessoa melhor.
Ele o fez e, ao fazê-lo, ele nos tornou um pouco melhores.
Ele é o tipo de pessoa que veio ao mundo
pra causar impacto, pra mudá-lo, pra abalá-lo,
pra dar às pessoas o que elas precisavam
pra que elas pudessem seguir em frente e mudarem as próprias vidas.
Sidney Poitier é uma força extremamente potente.
E o bacana é que,
como meu avô me ensinou, a energia não se mata.
E a energia nunca acaba.
Tudo que Sidney criou está sempre aqui
e sempre continuará a crescer.
E… que vida linda.
Parabéns, Oprah, de todos nós
pelos últimos 20 anos
e pela luz que você trouxe e que brilha tão suavemente
sobre aqueles que mais precisam.
Sou grande parte do legado dele, assim como todas as vidas que ele tocou.
Todas as pessoas que sentiram algo se movimentar ou se abrir dentro delas
ao vê-lo em Ao Mestre com Carinho,
ou em Adivinhe Quem Vem para Jantar,
ou naquele momento em que ele se joga do trem
e continua ao lado de Tony Curtis,
e pensa: "Hum, um negro faria isso?"
É a síntese dele.
São todas as vidas que ele tocou.
Era tudo que eu tinha.
Eu o amo tanto. Eu o amo demais.
É verdade. Minha vida não teria sido a mesma sem ele.
Fiz um longo percurso. Foi um longo percurso mesmo.
E tenho orgulho disso.
Estou aqui… para ser…
o melhor marido, o melhor avô,
o melhor pai, o melhor bisavô.
Tento passar para eles tudo que pode ser considerado bom em mim.
Eu verdadeiramente tento
ser melhor amanhã
do que eu fui hoje.
Um ser humano melhor.
Não um ator melhor, apenas um ser humano melhor.
E quando eu morrer, não terei tido medo de ter vivido.
Legendas: Flávia Fusaro